एक सदी से दूसरी सदी तक परिवर्तन बदलाव के बहाने काम करता है। एक नए युग की शुरुआत हमें सब कुछ पीछे छोड़ने और शुरू करने की संभावना देती है; बिना किसी संदेह के, यह आशा का क्षण है।
इतिहास के विकास की व्याख्या हमेशा हमें सदियों से दी जाती है और उनके द्वारा विभाजित की जाती है। प्रगति का विचार समय की तुलना के साथ बनाया गया है और सदी की घटनाओं की एक श्रृंखला का अध्ययन करने के लिए समय की सही अवधि प्रतीत होती है और इस प्रकार हमारे व्यवहार की समझ बनाने में सक्षम है।
सदी की शुरुआत जो समाप्त हो रही है या समाप्त होने वाली है वह एक समय है जब परिवर्तन आसन्न और फैशन है, हमेशा की तरह, उस चरित्र को दर्शाता है जिसे समाज अपना रहा है। मौज-मस्ती और कपड़ों पर ज्यादा पैसा खर्च होता है। अस्थिरता और अपव्यय राजनीतिक मामलों में ढिलाई से संचालित होते हैं, और बड़े दल सभी सामाजिक स्तरों पर अधिकतर समय रहते हैं।
फैशन के एक मामले में, ट्वेंटीज़ पहली स्कर्ट के साथ लंबे स्कर्ट, असुविधाजनक कपड़े और तंग कमर की स्त्री परंपरा के साथ पहला शानदार ब्रेक हैं। पिछले वर्षों से महिला "एस" आकार का आंकड़ा अब उपयोग नहीं किया जाता है। यह पुरुषों के वर्चस्व वाली दुनिया में मौजूद होने के बारे में है। महिला रूप एक बेलनाकार उपस्थिति प्राप्त करता है, इस समय की विशेषता मॉडल को रास्ता देता है, कमर को चिह्नित किए बिना कूल्हों की ऊंचाई पर लंबे समय से कमर वाला।
ब्रेक सिर्फ फैशन में नहीं है। महिलाओं को पुरुषों के संबंध में उनकी स्थिति के बारे में पता है और वे इसे पसंद नहीं करते हैं, और यह है कि वे उन क्षेत्रों में मौजूद होना शुरू करते हैं जहां एक महिला को उन गतिविधियों को करने के लिए अच्छी तरह से नहीं देखा गया था जो पुरुषों के लिए, जैसे कि खेल; टेनिस, गोल्फ, पोलो, तैराकी खेलना फैशनेबल हो गया, यहां तक कि खेल सूट के डिजाइन भी बहुत अजीब थे और उस समय के लिए साहसी थे। स्विमसूट्स छोटे कपड़े थे, लेकिन वहाँ से उन्होंने बिना रुके कपड़े काटना शुरू कर दिया, जब तक कि वे हमारे दिनों के छोटे समुद्र तट के कपड़ों तक नहीं पहुँच गए। वास्तव में, अंडरवियर भी परिवर्तन से गुजरता है; जटिल कोर्सेट को बस्टियर में बदल दिया जाएगा और ब्रा विभिन्न आकृतियों के साथ दिखाई देती है।
महिला सड़क पर बाहर जाना शुरू कर देती है, उन गतिविधियों को अंजाम देती है जहाँ मुफ़्त आवाजाही आवश्यक है; स्कर्ट और कपड़े की लंबाई धीरे-धीरे टखनों तक कम हो गई, और 1925 में घुटने पर स्कर्ट कैटवॉक पर लॉन्च की गई। पुरुष समाज का आक्रोश उस बिंदु तक पहुँच जाता है जहाँ नेपल्स के आर्कबिशप ने यह कहने का साहस किया कि अमाल्फी में भूकंप महिला अलमारी में छोटी स्कर्ट को स्वीकार करने के लिए भगवान के गुस्से का प्रदर्शन था। संयुक्त राज्य का मामला समान है; यूटा में, एक कानून प्रस्तावित किया गया था जो टखने के ऊपर तीन इंच से अधिक स्कर्ट पहनने के लिए महिलाओं को ठीक और कैद करेगा; ओहियो में, अनुमति दी गई स्कर्ट की ऊंचाई कम थी, यह इंस्टेप से आगे नहीं बढ़ी। बेशक, इन बिलों को कभी स्वीकार नहीं किया गया, लेकिन पुरुषों, जब धमकी दी गई, महिलाओं के विद्रोह को रोकने के लिए अपने सभी हथियारों के साथ लड़े। यहां तक कि गार्टर जो स्टॉकिंग्स को रोकते हैं, स्कर्ट की नई ऊंचाई द्वारा नई खोज की गई, एक नया सहायक बन गया; कीमती पत्थरों के साथ थे और उस समय उनके पास 30,000 डॉलर तक की लागत आई थी।
युद्ध से प्रभावित देशों में सड़कों पर महिलाओं की उपस्थिति समान थी, लेकिन इसके कारण अलग थे। जबकि कई देशों में सामाजिक मुद्दों के लिए परिवर्तन की आवश्यकता थी, पराजित को तबाही का सामना करना पड़ा। इमारतों और सड़कों से इसके निवासियों की आत्मा को पुनर्निर्माण करना आवश्यक था। एकमात्र तरीका यह था कि वे बाहर जाएं और इसे करें, महिलाओं ने इसे किया और उनके कपड़े बदलने की आवश्यकता बन गई।
जिस शैली के साथ इस युग को परिभाषित किया जा सकता है वह संभव के रूप में androgynous के रूप में प्रकट होता है। बेलनाकार आकार के साथ जहां स्त्रैण वक्र छिपे हुए थे - कुछ अवसरों पर वे अपने स्तनों को भी छिपाने की कोशिश करेंगे - यह बाल कटवाने था। पहली बार महिला अपने लंबे बालों और जटिल केशविन्यास के पीछे छोड़ देती है; तब कामुकता का एक नया सौंदर्य पैदा होता है। पूरी तरह से मर्दाना आउटफिट्स के साथ गाराकोन (लड़की, फ्रेंच में) नामक कट, उन्हें एंड्रोजेनस पर आधारित उस कामुक आदर्श को बनाने में मदद करता है। बाल कटवाने के साथ, टोपी को नई छवि के अनुसार डिज़ाइन किया गया है। शीर्ष शैली ने सिर के समोच्च के बाद आकार लिया; अभी भी दूसरों के पास एक छोटा सा किनारा था, इसलिए उन्हें लंबे बालों के साथ पहनना असंभव था। टोपी पहनने के बारे में एक जिज्ञासु तथ्य यह था कि उनकी आंखों का छोटा हिस्सा ढंका हुआ था, इसलिए उन्हें अपने सिर को ऊंचा करके चलना पड़ता था; यह महिलाओं के नए दृष्टिकोण की एक बहुत ही प्रतिनिधि छवि का सुझाव देता है।
फ्रांस में, मेडेलीन विओनेट ने हेयरकट को "टोपी के पूर्वाग्रह" पर लागू किया, जो उनकी रचनाओं को प्रभावित करना शुरू कर देता है, जो कि बाकी डिजाइनरों द्वारा नकल की जाएगी।
कुछ कम विद्रोही महिलाओं ने अपने बालों को काटने के लिए नहीं चुना, लेकिन इसे इस तरह से स्टाइल किया कि नई शैली का सुझाव दिया। हड़बड़ी में लाल लिपस्टिक और उसके पलकों पर चमकीली परछाई के अलावा एक स्कूली महिला को बताना आसान नहीं था। अधिक परिभाषित लाइनों के साथ मेकअप अधिक प्रचुर मात्रा में हो गया। 1920 के दशक के मुंह पतले और दिल के आकार के हैं, प्रभाव जो नए उत्पादों के लिए धन्यवाद प्राप्त किए गए थे। भौहों की पतली रेखा भी विशेषता है, जोर देना, हर तरह से, रूपों का एक सरलीकरण, मेकअप में और डिजाइन की शैलियों में जो अतीत के जटिल रूपों के साथ विपरीत है।
नए समय की जरूरतों ने सामानों के आविष्कार का नेतृत्व किया, जिसने स्त्रीत्व को अधिक व्यावहारिक बना दिया, जैसे कि सिगरेट के मामले और अंगूठी के आकार के स्पैनिंग बॉक्स। "हमेशा जरूरत के मामले में इसे हाथ पर रखने के लिए, अब आप अपने पसंदीदा इत्र को विशेष रूप से उस उद्देश्य के लिए बनाए गए छल्ले में संग्रहीत कर सकते हैं, और जिसमें एक छोटी बोतल होती है।" यह कैसे पत्रिका एल होगर (ब्यूनस आयर्स, अप्रैल 1926) इस नए उत्पाद को प्रस्तुत करता है। अन्य महत्वपूर्ण सामान में शामिल हैं लंबे मोती के हार, कॉम्पैक्ट बैग और, कोको चैनल के प्रभाव में, गहने जो पहली बार फैशनेबल हो गए हैं।
विस्तृत रूपों की थकावट फैशन को सरल और व्यावहारिक बनाती है। अतीत के विरोध में रूप की शुद्धता, पहले महान युद्ध के नरसंहार से परिवर्तन की आवश्यकता ने महिलाओं को एहसास दिलाया कि उन्हें वर्तमान में रहना होगा, क्योंकि भविष्य अनिश्चित हो सकता है। द्वितीय विश्व युद्ध और परमाणु बम की उपस्थिति के साथ, "दिन-प्रतिदिन रहने" की इस भावना का उच्चारण किया जाएगा।
एक अन्य नस में, यह कहना ज़रूरी है कि डिज़ाइन हाउस, जैसे "डकेट", "डॉयललेट और ड्रेकोल, जिसने बेले के युग की महिमा का निर्माण किया, समाज की नई मांगों का जवाब देने में सक्षम नहीं होने के कारण, या शायद द्वारा। बदलाव के विरोध में, उन्होंने नए डिजाइनरों जैसे मैडम शिआपरेली, कोको चैनल, मैडम पक्विन, मैडेलिन वियोन जैसे अन्य लोगों के लिए अपने दरवाजे बंद कर दिए। डिजाइनर बौद्धिक क्रांति के बहुत करीब थे; सदी की शुरुआत के कलात्मक अवांट-गार्डेस ने एक असाधारण गतिशीलता को चिह्नित किया, अकादमी के खिलाफ धाराएं चली गईं, यही वजह है कि वे इतने अल्पकालिक थे।
कला रोजमर्रा की जिंदगी के साथ ओवरलैप हुई क्योंकि इसका उपयोग इसे बनाने के लिए किया गया था। नए डिजाइनरों को इन रुझानों के साथ अंतरंग रूप से जोड़ा गया था। उदाहरण के लिए, शिआपरेली, सुर्यलोलिस्टों के समूह का हिस्सा था और उनकी तरह रहता था। फैशन लेखकों का कहना है कि जैसा कि वह बहुत बदसूरत थी, उसने फूल के बीज खाए ताकि सुंदरता उसके अंदर पैदा हो, एक दृष्टिकोण जो उसके समय का बहुत ही विशिष्ट था। उच्च वर्ग के कपड़ों में वर्क-क्लास डिज़ाइन को शामिल करने के लिए उन पर बार-बार "अपाचे को रिट्ज़ पर ले जाने" का आरोप लगाया गया था। एक अन्य प्रसिद्ध व्यक्ति, कोको चैनल, बौद्धिक चक्र में स्थानांतरित हुआ, और उसके करीबी दोस्त डाली, कोक्टो, पिकासो और स्ट्राविन्स्की थे। पूरे बोर्ड में बौद्धिक मुद्दों की अनुमति थी और फैशन कोई अपवाद नहीं था।
फैशन का प्रसार दो महत्वपूर्ण मीडिया, मेल और छायांकन द्वारा किया गया था। नए मॉडल कैटलॉग में मुद्रित किए गए और सबसे दूरदराज के गांवों में भेजे गए। महान भीड़ ने पत्रिका का इंतजार किया कि महानगर घर ले आए, जैसे कि जादू से। वे दोनों फैशन में हो सकते हैं और इसे हासिल भी कर सकते हैं। अन्य, बहुत अधिक शानदार माध्यम सिनेमा था, जहां महान व्यक्तित्व मॉडल थे, जो एक उत्कृष्ट विज्ञापन रणनीति थी, क्योंकि जनता ने अभिनेताओं के साथ पहचान की और इसलिए उनकी नकल करने की कोशिश की। यह लोकप्रिय ग्रेटा गार्बो का मामला था जिन्होंने सिनेमा में एक पूरे युग को चिह्नित किया।
20 वीं शताब्दी के दूसरे दशक की शुरुआत में मैक्सिकन महिलाएं परंपराओं के प्रति अपने लगाव और अपने बुजुर्गों द्वारा लगाए गए नियमों से अलग थीं; हालांकि, वे क्रांतिकारी आंदोलन द्वारा लाए गए सामाजिक और सांस्कृतिक परिवर्तनों से बाहर नहीं रह सके। ग्रामीण जीवन शहरी जीवन में बदल गया और पहले कम्युनिस्टों ने राष्ट्रीय परिदृश्य पर अपनी उपस्थिति दर्ज कराई। महिलाओं, विशेष रूप से सबसे अधिक सूचित और धनी, ने नए फैशन के आकर्षण के आगे घुटने टेक दिए, जो उनके लिए आजादी का नाम था। फ्रीडा काहलो, टीना मोडोटी और एंटोनियो रिवास मर्कैडो कई युवा महिलाओं की सूची में शीर्ष पर रहीं। अपनी विभिन्न गतिविधियों में, उन्होंने पारंपरिकता के खिलाफ अथक संघर्ष किया। जब फैशन की बात आती है, तो कहलो ने भित्ति-चित्रों को प्रतिध्वनित किया, प्रामाणिक रूप से मैक्सिकन को बचाने के लिए; कलाकार की लोकप्रियता के साथ, कई महिलाओं ने पारंपरिक वेशभूषा पहनना शुरू कर दिया, अपने बालों को रंगीन ब्रैड और स्ट्रिप्स के साथ कंघी करने के लिए, और मैक्सिकन रूपांकनों के साथ चांदी के गहने हासिल करने के लिए।
एंटोनियेटा रिवास मर्कडो के लिए, एक बहुत ही कम उम्र से एक अच्छी तरह से करने और महानगरीय वर्ग से संबंधित है, वह पूर्वाग्रह के विपरीत एक विद्रोही भावना प्रकट करता है। 10 साल की उम्र में, 1910 में, उन्होंने जोआन ऑफ आर्क शैली में अपने बाल कटवाए थे और 20 साल की उम्र में उन्होंने चैनल फैशन को अपनाया, जो उस आदत को अपनाता है जो एक आंतरिक विश्वास से मेल खाती है। उन्होंने अध्ययन और बिना किसी आराम के, शांत लालित्य के इस फैशन को निष्ठा से निभाया, जो उन्होंने हमेशा चाहा था। वह, जो उच्चारण रूपों में एक महिला नहीं थी, ने उन सीधे कपड़े पहने, जो स्तनों और कूल्हों को भूल गए, और शरीर को जर्सी कपड़े से मुक्त कर दिया, जो एक साफ सिल्हूट में बिना किसी कांड के गिर गया।
ब्लैक भी उनका पसंदीदा रंग बन गया। उस समय भी गेरोन बाल लगाए गए थे, अधिमानतः काले और वैलेंटिनो के साथ गम ”(एंटेनिया से लिया, फेबिएन ब्रैडू द्वारा लिया गया)
1920 के दशक का फैशन, अपनी स्पष्ट सतहीता के बावजूद, विद्रोह का प्रतीक है। फैशन में होना महत्वपूर्ण माना जाता था, क्योंकि यह समाज के प्रति स्त्री-दृष्टिकोण था। 20 वीं शताब्दी में रूपांतरों की गतिशीलता की विशेषता थी और 1920 के दशक में परिवर्तन की शुरुआत थी।
स्रोत: समय संख्या 35 मार्च / अप्रैल 2000 में मेक्सिको
